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淺論花鳥畫三境界發(fā)布時間:2016/4/25 8:14:10 點擊率:5131次
淺論花鳥畫三境界
閔文彬 中國書畫歷來講究作品的韻味與境界,然而,古人論畫,筆者總覺得太“玄”了一點。另一方面,古人對花鳥畫每每著眼于技法上的評論。筆者三十多年來一直從事美術教育,同時搞一些花鳥畫創(chuàng)作,為教學與創(chuàng)作上的需要,不得不對中國花鳥畫作些研究,我深切領悟到,若想在花鳥畫創(chuàng)作上有所建樹,必須經(jīng)歷三個境界:一曰“活”、二曰“靈”、三曰“變”。繪畫是人類智慧的產(chǎn)物,盡管所有畫家,甚至一代宗師在從事藝術之初,都是由臨摹(摹仿、寫生)開始,但這決不是目的,而是繪畫的起步。 其實能把作畫的對象畫得近似,甚至十分逼真,還不能自封為畫家。一個真正的藝術家,首先他要有嫻熟的技巧,并且要把蘊積在畫家內(nèi)心的真知灼見用畫筆表達出來,其作品才有真正的藝術價值。若要畫活一枝花、一只鳥、乃至一個人,一個畫家不僅要長期的觀察、思考,還要求作畫者具有豐富的內(nèi)心世界與熟練的表現(xiàn)技巧,意在筆先,揮灑自如,意態(tài)天然,呼之欲出。確切地說,這一花一鳥都是作畫者的心血。 比“活”更高的境界是“靈”。這是說作品的境界,就是人格化,作者把靈魂注入作品。所以,徐悲鴻的“馬”,就是徐悲鴻,齊白石的“蝦”,就是齊白石!八谷穗m已歿,千古有余情”,這樣的畫,是不朽的。而“靈”之最高層次,便是神奇。畫筆所到,驚天動地,萬種風情,油然而生,所謂出神入化是也。可以這么說,一個畫家能達到如此境界,其藝術造詣已登峰造極了。 但是,藝術發(fā)展史卻證明了一個不以人們意志為轉(zhuǎn)移的發(fā)展規(guī)律,就是當繪畫發(fā)展到一個極成熟的階段,必然會產(chǎn)生新的演變。因為任何藝術創(chuàng)作決不會是墨守陳規(guī),固步自封的產(chǎn)物。歷史上有好多藝術家,都并不滿足于自己已取得的成就,他們還是苦心地在追求新的突破,追求“變”。 如今人類新紀元已打開首頁,隨著經(jīng)濟全球化,東西方文化頻頻交流、交融、而中華典雅優(yōu)秀的民族文化,必將東西方文化交融中大放異彩,使我中華博大精深的傳統(tǒng)文化,贏得廣泛的世界意義。 |
