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寫意人物畫的發(fā)展歷史發(fā)布時(shí)間:2016/4/25 8:41:41 點(diǎn)擊率:6648次
在我國,人物畫中也是包含著很多種的,其中寫意人物畫是最為常見的一種形式,而我國寫意人物畫中,可謂是每一個(gè)年代都是有不多不少的變化的,隨著歷史的發(fā)展,寫意人物畫也是在不斷發(fā)展變化的。
在宋代興起,也可以說是“減筆”水墨人物畫。據(jù)記載,石恪開拓的狂放不羈的繪畫風(fēng)格,這與石恪性格怪癖,古怪,狂放不羈有直接的聯(lián)系。寫意人物畫產(chǎn)生在院外,就是說不入流,即院體畫的工整細(xì)膩畫風(fēng)同路,所以以它本身獨(dú)特的風(fēng)格個(gè)性而出眾。這種畫的主要方法:破筆潑墨,飛速的寥寥數(shù)筆,狂放不羈的筆觸,飄逸淡雅而獨(dú)具當(dāng)時(shí)閑逸的風(fēng)格。 在宋代興起,也可以說是“減筆”水墨人物畫。據(jù)記載,石恪開拓的狂放不羈的繪畫風(fēng)格,這與石恪性格怪癖,古怪,狂放不羈有直接的聯(lián)系。寫意人物畫產(chǎn)生在院外,就是說不入流,即院體畫的工整細(xì)膩畫風(fēng)同路,所以以它本身獨(dú)特的風(fēng)格個(gè)性而出眾。 這種畫的主要方法:破筆潑墨,飛速的寥寥數(shù)筆,狂放不羈的筆觸,飄逸淡雅而獨(dú)具當(dāng)時(shí)閑逸的風(fēng)格。 發(fā)展歷史 20世紀(jì)中國畫取得的成就很多,其中以人物畫取得的進(jìn)展和收獲最為突出,山水、花鳥則居其次。人物畫之所以有較大變化,要?dú)w因于時(shí)代的巨變和對西方文化的融合與吸取。眾所周知,以文人畫為主流的近千年中國繪畫史程,能夠反映現(xiàn)實(shí)、手法寫實(shí)的人物畫自宋元以后漸次衰退。直到封閉的國門被打開,圖強(qiáng)求變的有識之士接受西方文化,“中體西用”和“全盤西化”一時(shí)成為扶危濟(jì)困的不同選項(xiàng)!案脑熘袊嫛钡目谔枏目涤袨椤㈥惇(dú)秀、徐悲鴻喚起,直到1949年之后在各大美術(shù)院校的教學(xué)中全面付諸實(shí)施。1949年以前的人物畫除徐悲鴻、蔣兆和等融合中西一派之外,還有呂鳳子的簡筆寫意人物,陳師曾、趙望云的市井農(nóng)村寫生人物,豐子愷、葉淺予的漫畫寫意人物,都做出了有意義的探索。1949年之后人物畫進(jìn)入新時(shí)期,以素描造型為主導(dǎo)的現(xiàn)代美術(shù)教學(xué)方法在上世紀(jì)50至60年代全面推行,也涌現(xiàn)出許多有才華的青年人物畫家。在“文藝為社會主義政治服務(wù)”方向和“社會主義現(xiàn)實(shí)主義”的創(chuàng)作方法的強(qiáng)力推動(dòng)下,在不同時(shí)期出現(xiàn)了具有時(shí)代精神的有代表性的人物畫創(chuàng)作。今天我們以歷史辯證的眼光去看待,就不能不承認(rèn)這一時(shí)期的作品除了不可避免的受到意識形態(tài)束縛的局限性,以及藝術(shù)風(fēng)格趨同、缺少個(gè)性的不足之外,上世紀(jì)50至60年代的人物畫教學(xué)和創(chuàng)作的成就,歷史性地奠定了我國現(xiàn)代人物畫的堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。先驅(qū)師長們篳路藍(lán)縷辛勤探索的功績不可磨滅。 新時(shí)期以來水墨寫意人物畫有了長足的發(fā)展,涌現(xiàn)了許多杰出的中青年畫家,作品面貌更出現(xiàn)了深刻變化,原因在于束縛創(chuàng)作的清規(guī)戒律被逐漸破除,而曾被視為“異端”打入“另冊”的東西,也漸被人們接受。至此,“百花齊放,百家爭鳴”方由一句人們熟知的口號逐步成為現(xiàn)實(shí)。經(jīng)過30年改革開放,中國畫的豐富遺產(chǎn)和美學(xué)傳統(tǒng),得到前所未有的重視,正當(dāng)西方繪畫自感面臨“死亡”(西方理論家的驚人之論)的彷徨之際,中國畫卻在東方大地上和數(shù)以十億計(jì)的人民中間大行其道。按照一些人的悲觀估計(jì),中國畫不是“窮途末日”“強(qiáng)弩之末”就是“回光返照”,但幾十年來在市場經(jīng)濟(jì)的推動(dòng)下,中國畫不衰反盛。經(jīng)歷過20世紀(jì)西方文化的沖擊、意識形態(tài)的“改造”,以及新時(shí)期以來西方現(xiàn)代藝術(shù)橫沖直撞的種種考驗(yàn),事實(shí)證明具有民族文化基因的中國畫沒有敗下陣來。我認(rèn)為其原因有兩個(gè)方面:其一,中國畫這種包括人物、山水、花鳥等具有獨(dú)特的東方形式的繪畫藝術(shù),仍然擁有億萬受眾,并形成巨大的市場;其二,中國畫的寫意精神、意象性和由此形成的書寫審美性、筆墨抽象美感,以及注重文化內(nèi)涵的詩性追求等等,賦予了中國畫獨(dú)特的難以挫敗的生命力。當(dāng)西方幾百年來以視覺滿足為旨?xì)w的寫實(shí)性藝術(shù)遭遇到攝影、電子視頻這些日新月異的科技手段時(shí),一種挫折感推動(dòng)了他們迅速地從此極端奔向彼極端,照齊白石的說法,就是從“太似——媚俗”變成了“太不似——欺世”。這樣的思維方法恰恰為中國畫家們所不取。
教學(xué)系統(tǒng) 寫意人物畫或者說新人物畫(相對于傳統(tǒng)人物畫而言),是20世紀(jì)積累的優(yōu)秀傳統(tǒng)。上世紀(jì)50年代以后美術(shù)院校教學(xué)中的“徐蔣體系”,不是固定的公式而是不斷演變的系統(tǒng)。大體包括兩個(gè)方面:一是人物造型能力,二是筆墨表現(xiàn)力的探索。以所謂“素描加筆墨”或“筆墨畫素描”來概括這一時(shí)期,顯然是過于簡單;厥桩(dāng)年,除個(gè)別人的傾向外,大多數(shù)人物畫家都在努力探索精當(dāng)?shù)膶憣?shí)造型表現(xiàn)力和傳統(tǒng)書寫筆墨風(fēng)格技法的結(jié)合(對于古代人物畫包括敦煌壁畫、尤其是對永樂宮壁畫的臨摹),為的就是尋求傳統(tǒng)寫意精神的概括、簡練、傳神的道路。探索民族化是那一時(shí)期教學(xué)、創(chuàng)作的重大題目。蔣兆和、葉淺予、李震堅(jiān)、周昌谷、方增先、盧沉、劉文西、姚有多等許多人物畫家貢獻(xiàn)良多。與此同時(shí),非院校的人物畫家以黃胄為代表,從現(xiàn)實(shí)生活中汲取靈感,以速寫為基礎(chǔ),顯出別樣面貌,生動(dòng)、簡練、傳神和線描筆法的恣肆靈動(dòng),其成就的突出、影響之大絕不在前者之下。此外,更有一些“另類”的畫家,如專畫戲曲人物、風(fēng)格前衛(wèi)的關(guān)良,畫風(fēng)簡練夸張的韓羽,他們在筆情墨趣(中國畫的繪畫性)的追求方面可以說走在時(shí)代的前面。當(dāng)然,在當(dāng)時(shí)也有探索使用筆墨工具和更多運(yùn)用西法素描、水彩技法并形成鮮明風(fēng)格的畫家,如李斛、楊之光同樣受到畫界的重視。 畫家要求 眾所周知,寫意水墨人物畫要畫好,其難度是很大的。一位成熟的寫意人物畫家的成長要經(jīng)過幾十年的培養(yǎng)錘煉,首先,除具備藝術(shù)天分外,還需要高超的造型能力和辛勤刻苦的投入,這當(dāng)然只是基本條件。第二,好的中國畫家要具有較高的文化素養(yǎng),尤其要熱愛祖國傳統(tǒng)文化,從古典文學(xué)和古典哲學(xué)中理解中國畫審美精神的真諦所在。第三,中國畫家要懂得寫意精神,懂得追求意境、意趣的審美高度;要涉獵書法,狠下工夫,進(jìn)入筆墨殿堂,通過書法藝術(shù)的抽象美進(jìn)一步體會中國畫崇尚高簡的美學(xué)境界。第四,畫家還要熱愛生活、關(guān)注人生。要有大愛的胸懷、高尚的人格、開闊的心胸、廣闊的視野,這是中國文人愛國主義的優(yōu)秀歷史傳統(tǒng)。藝術(shù)高峰的攀登絕無輕松坦途可尋。眼下社會上流行的是快餐文化,青年人對于中外文學(xué)經(jīng)典知之甚少,對于古文、詩詞更少接觸。浮躁冒進(jìn)、急功近利的氣氛彌漫,青年畫家們也難逃影響,這為他們的成長增加了另一考驗(yàn)。令人感到欣慰的是,中華民族文化的偉大復(fù)興,隨著民族自信心的日漸提高,正在一步步由理想到現(xiàn)實(shí)不斷前進(jìn)。中國畫藝術(shù)的核心價(jià)值——寫意精神,堅(jiān)守的底線——筆墨神韻,也必將得到更多的重視與發(fā)揚(yáng)。 寫意人物畫:代表畫家折疊 寫意人物畫就是水墨人物畫。而他又分為分為傳統(tǒng)水墨人物畫和現(xiàn)代水墨人物畫。 從五代的石恪、宋代的梁楷、明代吳偉到清代的閔貞、黃慎、任伯年等人之后,到20世紀(jì)30年代徐悲鴻引進(jìn)西畫造型,加之蔣兆和的藝術(shù)實(shí)踐,已與古代的水墨人物畫有很大的區(qū)別,在人物造型上有本體的推進(jìn)。之后有李震堅(jiān)、周昌谷、方增先、程十發(fā)、盧沉、周思聰、姚有多等以及當(dāng)代的劉大為、蔣為民、范曾、史國良、李少白等,總體而言,水墨人物畫的代表畫家屈指可數(shù)。其歷史的積淀并不豐厚,甚至出現(xiàn)斷裂的痕跡,可直接借鑒的傳統(tǒng)筆墨遠(yuǎn)不及山水花鳥畫豐厚。 現(xiàn)代水墨人物畫實(shí)際上是傳統(tǒng)山水花鳥畫的筆墨語言,與西方繪畫造型語言相結(jié)合的混血兒,既不同于傳統(tǒng)水墨人物畫的造型不嚴(yán)謹(jǐn),也不同于西方繪畫的嚴(yán)謹(jǐn)?shù)目茖W(xué)造型。所以,真正的現(xiàn)代水墨人物畫的歷史也只是50年代至70年代人物畫為主的時(shí)代,雖然在政治的制約之下人物畫呈現(xiàn)出一種單一的模式,但就對推動(dòng)現(xiàn)代人物畫的創(chuàng)作,將西畫的嚴(yán)謹(jǐn)?shù)脑煨腿谌氲街袊嫷墓P墨技法中,確實(shí)也具有積極的作用,為20世紀(jì)80年代以后的水墨人物畫從上層建筑的功用中逐漸轉(zhuǎn)變?yōu)閷λ囆g(shù)本體的探求,奠定了筆墨轉(zhuǎn)變的實(shí)踐基礎(chǔ),F(xiàn)代的水墨人物畫大家范曾先生就是融匯傳統(tǒng)與現(xiàn)代相結(jié)合,并提出以詩為魂以書為骨的八字真言。 上面就是關(guān)于寫意人物畫的一些相關(guān)介紹,我們可以看到關(guān)于寫意人物畫中都是比較注重意境的表達(dá),意境的表達(dá)是寫意人物畫中最重要的。 |
